器は料理の一部！古九谷のシュールな趣に魅せられて

【何百年も使われてきた素材を、今日も使うという選択】
陶磁器は、土と鉱物を主原料に、火だけで焼き締められた器です。
科学的に見ても、自然素材の質感や重量感は、人の感覚を落ち着かせやすいと言われています。
「自然を身近に置く」という選択は、特別なことではなく、日々の食卓から始められる穏やかな健康習慣なのかもしれません。

雄渾で、どこか異形。
それでいて絢爛――。
古九谷の色絵磁器を前にすると、まず「うまい」「整っている」という言葉が引っ込んでしまいます。精巧さを身上とするはずの色絵磁器なのに、古九谷は大胆で、時に荒々しく、意表を突く図柄を堂々と器面に広げてみせる。その自由さが、今の目にはむしろシュールに映るのです。

大皿（径 27cm）古九谷風

素材磁器
サイズ径約27.0cm　高約3.5cm
外装化粧箱

大皿（径 27cm）古九谷風（和食器おしゃれ食器）

大皿（径 27cm）古九谷風

濃く、深く、重たいほどの色絵具。
赤・黄・緑・紫・紺を基調とする五彩手は、色同士がぶつかり合いながらも不思議な均衡を保ち、見る者の視線を器の中に引きずり込みます。一方、藍と緑を主役に据えた青手は、余白を恐れず、画面構成の強さで勝負する世界。大胆な構図と重心の低い色使いは、どこか抽象画にも似た迫力を感じさせます。

文様の系譜に目を向ければ、幾何学的でリズミカルな祥瑞手、中国趣味を色濃く映した南京手など、古九谷は決して一様ではありません。にもかかわらず、どの作にも共通して漂うのは、「整えすぎない美」。計算されすぎないことが、結果として強烈な個性になっているのです。

完璧さより、勢い。
写実より、気配。
古九谷の魅力は、技巧の誇示ではなく、器に宿るエネルギーそのものにあります。だからこそ時代を越え、現代の感性にも鋭く刺さる。
静かに眺めているつもりが、いつの間にかこちらが見透かされている――そんな不思議な引力を、古九谷は今も放ち続けています。