灰色に秘めた美意識 ― 鼠志野の世界

鼠色に浮かぶ文様の詩 — 侘びを映す志野の美

　　　

鼠志野とは ― 灰色の中に宿る侘びの美

「鼠志野」は、桃山時代に美濃（現在の岐阜県東濃地方）で生まれた「志野焼」の一種で、灰色がかった落ち着いた風合いが特徴の釉薬作品です。一般的な白い志野とは異なり、灰青色や鼠色の地肌の上に、繊細な文様が浮かび上がるように施されています。どこか静謐で枯淡の趣を帯び、侘び寂びを愛する日本人の美意識を映し出しています。

独特の技法 ― 鉄化粧と掻き落とし

鼠志野の制作工程は実に個性的です。まず素地の上に酸化鉄を含んだ赤茶色の「鉄化粧土（鉄絵の具）」を施し、乾いた後に竹べらやヘラを用いて文様を掻き落とす「掻落（かきおとし）」という技法で文様を描きます。その後、長石を主成分とする「志野釉」をかけて焼成することで、文様の部分だけが白く浮かび上がり、地肌は落ち着いた鼠色へと変化します。焼成の際の酸素の流入具合によって、微妙な色味が生まれるのも魅力です。

桃山文化と鼠志野 ― 武将たちに愛された焼物

鼠志野の発祥は16世紀末、茶の湯が大流行した桃山時代です。千利休の美学に影響を受けた茶人たちや武将たちが、豪壮でありながらも簡素な美を持つ茶陶を求め、志野焼の中でも特に侘びた風情を持つ鼠志野を重用しました。織部焼とともに発展したこの技法は、茶席の中で静かな存在感を放ち、現代でも茶陶として高い評価を受けています。

現代に息づく鼠志野 ― 自然な景色を楽しむ器

現代でも、鼠志野の器は手仕事の温もりを感じる器として人気があります。器の表面に現れる色の濃淡や、釉薬の流れによる景色は一つとして同じものがなく、料理を引き立てる背景となるだけでなく、器そのものが「使う芸術品」として存在します。使うごとに風合いが増し、生活に寄り添う「用の美」を体現する器です。

　　　

　　　

　　　

和食器の文様「丸文」──円にこめられた美と調和のかたち