【彫】陶磁器の「彫」技法について

陶磁器の装飾技法のなかでも、「彫」は非常に古い歴史を持つものです。器面に凹凸を施し、美しい表情を与えるこの手法は、太古の昔から世界各地で親しまれてきました。

彫の起源
基本的な彫の技法
代表的な彫のバリエーション
彫と釉薬の美しい関係
まとめ

彫の起源

彫による装飾の起源は、縄文土器にまでさかのぼります。縄文人たちは、まだ生乾きの土器に縄を押し当てることで、器表に独自の文様を施しました。この「押し付ける」「刻み込む」という基本技法は、現在に至るまで脈々と受け継がれています。

基本的な彫の技法

器が生乾きの状態で、へらや小刀、櫛状の器具、スタンプなどを使い、文様を刻んだり押し付けたりして装飾します。

●陰刻（いんこく）
文様が沈み込んでいる彫り方。線状の場合は、沈線文（ちんせんもん）とも呼ばれます。

●陽刻（ようこく）
文様が器面から盛り上がるように表現された彫り方です。

また、へらを用いて描いたものは「ヘラ描き文」と呼ばれ、沈線文の一種です。櫛状の道具でつけると、複数の沈線がまとまった筋状の文様になります。特に古瀬戸の作品では、こうした沈線文が「画花（かつか）文」と呼ばれています。文様が花でなくても「画花文」と総称されるのが特徴です。

代表的な彫のバリエーション

●しのぎ（鎬）文
へらなどで器表を細く削り取り、稜線（りょうせん）を際立たせる技法。特に高台や胴の部分に施され、光を受けることで美しい陰影が生まれます。

●面取り
器の角や曲面を一定の幅で削ぎ取る手法です。壺、徳利、碗など立体的な器によく見られ、柔らかなフォルムにシャープな表情を加えます。

●飛び鉋（とびかんな）
小石原焼や小鹿田焼に代表される民窯で有名な技法。ろくろの上で回転する器に鉋（かんな）を当てると、回転運動で鉋が跳ね、リズミカルな削り目が生まれます。
黒土に白土をかけてから飛び鉋を施すと、白地に黒い文様がリズミカルに浮かび上がります。これを中国では「飛白手（ひはくで）」、日本では「絣手（かすりで）」「躍りべら」とも呼びます。

●印花（いんか）文
花文様や巴文、雲鶴文などをスタンプ状の道具で押し付け、連続模様や散らし模様を施す技法です。さらに、押し跡の窪みに異なる色の土を埋め込むと、「象嵌文様（ぞうがんもんよう）」となり、より華やかな効果を生み出します。